爱好书法的现代青年“赓”凝视着《兰亭集序》,思绪回到永和九年。会稽山阴的兰亭雅集,王羲之与文人雅士纷至沓来,于崇山峻岭与茂林修竹之间曲水流觞。白鹅浮游、优雅轻盈,给予王羲之习字灵感。忆起与卫夫人的习字时光,师徒二人寄情山水,领悟书法气韵。酒酣意畅,众人拿起竹枝,尽情挥舞。王羲之亦沉醉于书法之中,好似身处仙境。
恍惚间,战乱四起。王羲之手中之笔幻化为剑,却无力挽救转瞬即逝的生命。雅集之上,文人墨客把酒抒怀,他提笔挥毫,写就《兰亭集序》。青年“赓”向前追逐,寻见萧翼赚兰亭,献予唐太宗李世民。李世民召集众人,研习临摹,“天下第一行书”《兰亭集序》自此名扬天下。望着这幅流芳千古的名作,青年“赓”不禁感慨万千,咏《兰亭集序》之意蕴,叹《兰亭集序》之传承。
展兰亭之美 续千年传承 颂中华之光
习近平总书记在6月2日召开的文化传承发展座谈会上指出,中华优秀传统文化有很多重要元素,共同塑造出中华文明的突出特性。要以守正创新的正气和锐气,赓续历史文脉、谱写当代华章。
中华文明具有突出的连续性、创新性、统一性、包容性和和平性,原创舞剧《永和九年》——兰亭集序·舞传的灵感正是来自于悠久中华璀璨文化中最耀眼的一颗明珠——王羲之的《兰亭集序》。而上海歌剧院以此为题材创排《永和九年》,希望在全景展现这部“天下第一行书”从诞生到传世的非凡历程中,挖掘古代经典名作的新时代意义。以高水准、高品质的艺术化表达,向世界展示源远流长、博大精深的中华优秀传统文化。在带领当代观众感受曲水流觞意境之美的同时,也能够在这部经典之作的千年传承中,感受到中华文化悠长深远的底蕴,为其跨越时空的影响力而骄傲自豪。
中华传统文化的传承与发展是《永和九年》最核心的主题,也是上海歌剧院创排这个舞剧的初衷。因此,无论在戏剧结构上、舞蹈编排上,还是舞美服化、舞台设计等各个细节上,都无一例外地为这个主题服务。整出舞剧,皆紧扣中华文化瑰宝《兰亭集序》,以序中名句作为舞剧篇章主题与情感推进的线索,采用抒情与叙事相结合的手法,将书法气韵、文人情怀融入舞蹈的编创,透过“天下第一行书”诞生至今的千年历史画卷,赞颂中华传统文化的伟大创造、生生不息的传播传承与赓继不断的创新发展。
舞蹈与书法同源异流,舞蹈中能渗透笔意笔势,书作中亦可窥见舞姿舞貌。舞剧中的许多舞段灵感皆由书法而来,也极力展现书法之精髓。如群舞“永字八法”豪迈磅礴的舞姿中,尽展书法之气韵。舞剧也将书法元素巧妙地渗透于视觉所及之处。当王羲之身处兰亭雅集,一觞一咏间不禁由眼前的美好联想起个人际遇、家国情仇,将自己对生命的敬重、对当下的珍视、对自由的崇尚、对人生价值的追寻,皆注入《兰亭集序》,赋予其生命。在这段群舞中,灵动飘逸的墨色水袖洒脱中透出坚韧,序中著名的“之”字通过多媒体的意向呈现,与舞者们变幻无穷的水袖交相辉映,将王羲之泼墨挥毫《兰亭集序》时气定神闲、行云流水、酣畅淋漓的巅峰状态尽现于眼前。
王羲之:宋雨、李盛钊
李世民:李盛钊
赓(书法爱好者):文庚
鹅/鹤:谭一梅、沈佩瑶、李妍
卫夫人:闵燕、苏楠楠
萧翼:柏佳伟、刘伟
辩才和尚:孙放、高腾
朝臣:庞丽佳
宋雨
上海歌剧院舞剧团首席演员。曾荣获全国少数民族文艺会演金奖,上海市新人新作舞蹈比赛获新人新作奖、优秀新人奖,华东六省一市舞蹈比赛表演二等奖,中国舞蹈“荷花奖”舞剧组、当代舞组、民间舞组奖评奖入围,上海市舞台艺术作品评选展演小型作品新人奖,上海市小节目展演优秀作品奖,第一届国际短视频大赛文化类“精品创作奖”,第三届戛纳国际微电影艺术节“最佳音乐片奖”,第九届亚洲国际微电影艺术节“最佳公益片奖”等。主演的双人舞《恋》曾荣获2020年上海舞台艺术作品评选展演(小型作品)作品奖、并入选第二届“中国舞蹈优秀作品集萃”。
曾在舞剧《永和九年》中主演王羲之,《嫦娥》中主演后羿, 《白蛇》中主演法海, 《早春二月》中主演萧涧秋,《九歌·约定》中主演湘君,《奔月》中主演羿,《大国芬芳》中主演陆游,《锦绣家园》中主演辰星。亦曾主演舞蹈专场《海之梦》《舞之恋》《舞语·雅集》《舞语·雅韵》《舞语·雅汇》《舞动·Opera》《舞弄·月影》等,舞蹈剧场《寅时说》《墙》,音乐剧《国之当歌》,舞蹈作品还有《恋》《浮生若梦》《家·梅芬与觉新》《仔》《蓝天下》等。曾在2015年第十七届上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”委约作品《霸王别姬》中担任“项羽”一角。曾主演2019年第二十一届上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”委约作品舞蹈剧场《易》。亦曾登台2020年中央电视台中秋晚会、2021年中国文学艺术联合会春晚等。曾受邀赴瑞典、美国、日本、摩纳哥、爱沙尼亚、阿联酋-迪拜等国家和地区演出。
李盛钊
上海歌剧院舞剧团主要演员。曾荣获上海舞蹈新人新作展演新人奖、上海青年舞者优秀作品展演优秀表演奖、首届长三角专业舞蹈展演作品奖,入围北京国际芭蕾舞比赛决赛、第十一届中国舞蹈“荷花奖”现代舞终评等。 其主演的双人舞作品《血映桃花》曾荣获“2020年上海市舞台艺术作品评选展演小型作品优秀作品奖”。
曾主演舞剧《奔月》《早春二月》《嫦娥》《永和九年》、舞蹈专场《舞语·雅集》《舞语·雅韵》《舞语·雅汇》《舞动Opera》《墙》等、音乐剧《国之当歌》、舞蹈作品《似曾》《原点》等。曾随团出访过爱沙尼亚、日本、摩纳哥、阿联酋-迪拜等国家和地区演出。
谭一梅
上海歌剧院舞剧团首席演员。曾荣获第31届上海白玉兰戏剧表演艺术奖新人主角奖,第九届中国舞蹈荷花奖表演银奖,第十届桃李杯古典舞少年女子组中获得三等奖,第十一届中国舞蹈荷花奖古典舞获奖提名,第六届华东专业舞蹈比赛中获得表演二等奖,首届长三角专业舞蹈展演优秀作品奖,第六届全国少数民族文艺汇演圆梦奖最佳剧目奖,上海市新人新作优秀新人奖,上海青年舞者优秀作品展演“优秀表演”奖,上海市舞台艺术作品展演新人奖,上海市文艺人才奖等。。主演的舞蹈作品《一戏·一生》曾入选首届“中国舞蹈优秀作品集萃”。主演的双人舞《恋》曾荣获2020年上海舞台艺术作品评选展演(小型作品)作品奖、并入选第二届“中国舞蹈优秀作品集萃”。
曾在舞剧《嫦娥》中主演嫦娥,《早春二月》中主演陶岚,《九歌·约定》中主演湘夫人,《白蛇》中主演小青,《永和九年》中主演鹅/鹤,《烽烟桃花飞》中主演萍,舞剧《大国芬芳》中主演唐婉, 舞剧《锦绣家园》中主演阿月。亦曾登台2020年中央电视台中秋晚会、2021年中国文学艺术联合会春晚等。曾受邀赴德国、摩纳哥、爱沙尼亚、日本、阿联酋-迪拜、中国香港、中国澳门等国家和地区演出。
上海歌剧院
上海歌剧院成立于1956年,前身是1935年成立的新安旅行团。经历半个多世纪的发展,在歌剧、舞剧、合唱、交响乐、音乐剧等领域留下了辉煌的足迹,造就了任桂珍、施鸿鄂、李仲林、舒巧等闻名遐迩的老艺术家,写下了中国舞台艺术发展史上闪光的一页。如今以许忠、魏松为领军人物的上海歌剧院,拥有歌剧团、合唱团、交响乐团、舞蹈团、歌剧制作部、舞美技术部等人才辈出的专业部门,是一家有着国际文化大都市“艺术航母”之称的综合性大型文艺院团。曾先后创排了原创歌剧《天门岛》《海峡之花》《雷雨》《楚霸王》《赌命》《那时花开》《燕子之歌》《晨钟》《田汉》,原创音乐剧《国之当歌》,原创舞剧《小刀会》《凤鸣岐山》《周璇》《奔月》《早春二月》《嫦娥》,民族经典歌剧《江姐》以及交响合唱、现代舞等百余部大型作品。多年来,与世界著名歌剧院和艺术家强强合作,打造了《阿依达》《茶花女》《纳布科》《图兰朵》《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《法尔斯塔夫》《军中女郎》《蝴蝶夫人》《奥赛罗》《托斯卡》《波西米亚人》《阿蒂拉》《卡门》《曼侬·莱斯科》《乡村骑士》《丑角》等经典歌剧,以及《黄河大合唱》《长征组歌》《卡尔米娜·布拉纳》、贝多芬《第九交响曲》等中外大型交响合唱、清唱剧作品,演出足迹遍布五大洲三十多个国家和地区。
作为上海打造“亚洲演艺之都”的中坚力量,上海歌剧院坚持“多元、新锐、精湛”的艺术定位和“坚持民族原创,传承中外经典,弘扬时代精神”的发展愿景,是国际文化大都市建设的一大卓越品牌。
上海歌剧院舞剧团
上海歌剧院舞剧团是中国久负盛名的专业舞蹈团体。在半个多世纪的艺术实践中,舞剧团为中国民族舞剧的发展谱写了辉煌的篇章,留下了丰富而珍贵的剧目。其中,民族舞剧《小刀会》被誉为中国民族舞剧的奠基作之一。《宝莲灯》《半屏山》《奔月》《凤鸣岐山》《木兰飘香》《大禹的传说》《吴越春秋》等一大批在国内外颇具影响的优秀舞剧,造就了李仲林、舒巧等成就卓著的舞蹈编导,以及周洁、张玉照等表演艺术家。此外,还创作了《卡尔米那·布拉那》《天空下的这些人》《生命之歌》《大地之舞》、交响舞蹈《列宁格勒交响曲》等具有时代特征的优秀现代舞新作。
近年来,舞剧团相继创排了舞剧《周璇》《奔月》《早春二月》《嫦娥》,舞蹈诗剧《九歌·约定》,及《城舞·今典》《舞语·雅集》《舞语·雅韵》《舞语·雅汇》《舞动·Opera》《舞弄·月影》《舞影·翩跹》《墙》《海之梦》《歌剧中的舞蹈精粹》《彼此·约定》等舞蹈专场。其中,舞剧《早春二月》《嫦娥》借助歌剧院综合优势,是目前鲜有融入合唱及交响乐现场伴奏的中国舞剧。与此同时,也涌现出了宋洁、杨晶晶、闵燕、苏楠楠、谭一梅、宋雨、李盛钊等优秀的青年舞蹈家。
历年来,舞剧团在各类专业舞蹈比赛中屡获各类奖项, 不仅选自《嫦娥》的双人舞作品《恋》入选第二届“中国舞蹈优秀作品集萃”,《一戏·一生》《浔阳遗韵》《血映桃花》等优秀作品亦曾荣获诸如长三角专业舞蹈展演、华东六省一市专业舞蹈比赛、上海市舞台艺术作品评选展演等重要赛事的优异成绩。值得一提的是,《血映桃花》还荣获国家艺术基金2022年度舞台艺术创作小型剧(节)目和作品创作资助项目。此外,舞剧团亦多次受邀出访美国、爱沙尼亚、日本、摩纳哥、阿联酋等国,许多作品先后在国内外众多艺术节上献演,得到高度评价。
2022年10月12日,意大利宇航员萨曼莎·克里斯托弗雷蒂在个人社交账号上晒出其从太空拍到的中国美景,并用汉语、意大利语、英语写下“仰观宇宙之大,俯察品类之盛,所以游目骋怀,足以极视听之娱,信可乐也”直抒胸臆,收获无数点赞。1670年前王羲之酒酣意畅挥就的《兰亭集序》竟在21世纪冲上热搜,中国古人对人与天地、人与自然、人与万物的哲思,竟以如此酷炫而浪漫的方式与今人、与世界产生共鸣。而上海歌剧院即将全新打造的原创舞剧《永和九年》——兰亭集序·舞传,灵感正是来自这部超越时空、跨越国界仍魅力四射的中华文化瑰宝,在全景展现天下第一行书从诞生到传世的非凡历程中,向世界展示出源远流长、博大精深的中华优秀传统文化,传扬经典,讲好世界文化瑰宝的中国故事。
作为国内第一部以书法作品为题材的舞剧,《永和九年》讲述《兰亭集序》的传世历程,引领当代观众穿越历史的长河,以舞为媒介,在《兰亭集序》跨越千余年的传奇命运中找寻古今世人的情感共鸣;以舞为载体,发现书法的艺术魅力、文化底蕴与精神内涵;以舞为窗口,看到书法这一最具代表性的中国传统文化符号之一的“创造性转化、创新性发展”,情随墨流,舞随情动。舞美呈现上不仅将以唯美、浪漫为基调,运用科技创新的手段创造时空交融的舞台新空间,为观众打造一场极富江南山水之美的视觉盛宴,在表演形式与舞蹈语汇上,也将打破观众对于舞剧、尤其古典题材舞蹈作品的惯性想象,通过刚柔并济、飘逸潇洒的男子群像,尽展《兰亭集序》中的审美理想和意趣,勾画不滞于物、特立独行的魏晋之风。