新·国风音乐剧《南唐后主》

七月初七，金陵城内外无数人仰望着一个少年。他是李从嘉，不问政事的六皇子、也是醉心词律的浪子。而谁都没有发现，他的命运即将在下一秒，被虎视眈眈的另一个“人”逆转。发生在身边的弑亲血案、被操纵的婚姻与人生、离奇死亡的长兄……当他被命运推向王位，沉重的事实击碎了李从嘉逍遥世外的美梦，是做词人还是君王？不愿面对现实的李从嘉被另一面的自己——李煜逐渐取代。面对内忧外患的江南，面对扑朔迷离的命运，乱世里的少年在两个身份中不断挣扎，一步一步成为我们所熟知的那个亡国之君——南唐后主……

01激燃古今的音乐风格

古风国韵与当下最潮的摇滚电音、音乐剧艺术手法间的碰撞融合，也是《南唐后主》最大的亮点之一。传统乐器、民族音乐与电音、说唱、摇滚相结合，现代编曲融合古典民乐，在强大的情感张力中不失古风的婉曲深致。

作曲张博表示，《南唐后主》的音乐创作，是在探索、在建立一个共鸣场，“历史无需更多解读，它就在那里。而历史中的万千人物，想解读却谈何容易？唯有找到共情，共鸣，才是我当下最重要的创作理念。国潮电子、摇滚流行、古风，都是一时风光无两，又有谁知千年后只记得：教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。”

02极具东方色彩的舞蹈风格

在用西方音乐剧的表达手段展现东方历史人物方面，导演刘晓邑表示，他试图创造一种属于《南唐后主》的审美表达方式，一种“极具东方神秘色彩的肢体意象”。

刘晓邑说：“要抛弃一些对音乐剧固有的条条框框的理解。歌舞词曲、琴棋书画，本来就是我们中国传统文化里有的艺术手段。”

在舞蹈风格上，《南唐后主》将现代舞融合中国民族舞，当代与传统交融。运用东方诗意的身体中极具张力与极具克制的两种极端气质来呈现故事与人物的力量，增添了无与伦比的戏剧质感。

03富含象征意味的舞美设计

《南唐后主》的舞台设计独树一帜：中心区是一片宛如水域的镜面台，象征欲望的“苦海”，以四座桥梁与周围平台相连，舞台边缘多根立柱形如传统书写和绘画的毛笔，象征后主书写诗词、与笔墨相伴一生。

《南唐后主》的舞美设计徐肖寰说：“舞美设计的灵感源头是‘围困’，后主李煜被他人所围、被自身所困、更是被命运牢牢地束缚着。在这重重的合围中，从嘉写下的诗词，突破了时间和地域的限制，广为流传、世代传诵，不断回响着。”

04烂漫飘渺的服装造型设计

南唐存于唐宋之交，历时不到半个世纪，具体可考的文献资料并不丰厚，因此《南唐后主》的服装造型设计在参考晚唐至宋的服饰风格基础上，融入现代时尚感和写意元素，使整体造型视觉上具有古典意蕴，又更富有张力和想象空间。

《南唐后主》的服化设计刘善通、赵欣透露：“贯穿所有人物形象设计，最想传达给观众的还是那首《虞美人》带给我们的意境：烂漫、飘渺、美丽与哀愁……我们通过查找典籍文字、历史画作、陶俑雕刻等资料，再结合故事背景、故事人物角色性格、角色动作姿态等，在每个角色形象的设计中，都运用不同的面料质感、款式形制、色彩光泽和层次结构，进行角色性格塑造、身份区分、年代感区分等，让角色更鲜明、立体、可信。”

05极具戏剧冲突力的题材

原创音乐剧《南唐后主》撷取李煜短暂人生中最富戏剧性的片段，进行突破性的音乐剧改编，超现实地运用“词人”和“皇帝”两个角色代表李煜的双重身份。

“我们采取两个角色来表现这个人物，探究是什么促使他作出这些矛盾的决定，又是什么经历才能沉淀出这些伟大的作品，以及他的诗词、他的个性本身有哪些魅力，让我们至今都在为之着迷。”编剧张吟昕为还原人物内心的真实几易其稿，深入到盖棺定论的记载背后，以可触可感的温度，获取看待传统的全新视角，“我们会将这种感悟放进作品中去呈现。”

06大咖云集的主创阵容

音乐剧《南唐后主》，由中国内地知名导演、演员、编舞师刘晓邑执导。刘晓邑导演力求打破音乐剧固有的条条框框的理解，以更具艺术展现力的方式塑造李煜这个历史人物。

此外，更有著名作曲家、音乐制作人张博，亲自操刀负责该剧的作曲和编曲。张博采用琵琶、唢呐、江南丝竹等民乐勾勒色彩性、主题性的音乐，同时，让古风国韵与摇滚电音碰撞，产生火花。

无论有没有看过《南唐后主》，当观众看到《南唐后主》的舞美、古装造型、道具等等，大概都会有这样的印象：《南唐后主》充满着东方、传统、写意的风格。

而确实导演、编舞刘晓邑在《南唐后主》里，融入了很多民间舞和古典舞，对刘晓邑来说，“它其实就是我们骨子里自己的东西“，从千古而来的生命力。在《南唐后主》里，刘晓邑试图创造一种“极具东方神秘色彩的肢体意象”。

一个原本就充满生命力的历史故事，如何让它在这个现代的社会下，用唱、演、跳、舞美、音乐等一切更生动、更被观众接受的舞台形式去表达出来，表现出“南唐末代君主”和“千古词帝”的人物。

“共鸣，才是我当下最重要的创作理念。”作曲张博为《南唐后主》打造了突破性的摇滚电音音乐风格，与古典民乐碰撞出新鲜的火花，成为《南唐后主》最大的亮点之一。