宝岛台湾最具禅意的剧团

带来震撼国际舞台的世纪巨作

        《听海之心》是一部关于水的故事，也是关于生命的故事。整部作品共分成五个片段：《崩》《流水》《听海之心》《冲岩》《海潮音》，其中《流水》《听海之心》及《海潮音》是作品的主轴，《崩》和《冲岩》是穿插于其中的对比。透过《崩》和《冲岩》的澎湃，《流水》等作品才更显出其宁静。其中《听海之心》片段，几面巨大的铜锣传递的颤音，正是宇宙的原音──“oｍ”。一波又一波的钟声像海水一样侵袭过来，整个人像洗过澡一样被冲刷干净，这也正代表着生命的生生不息和死亡般的宁静。

        《听海之心》的观看者无需于其中寻找故事，但每一个观看的人皆可在其中体验自己的生命经验，而或多或少与之相应。鼓在《听海之心》中是主要的表达工具，从大到小，有十几种不同的音色，最小的小鼓，是小水滴的清澈；腰鼓、中鼓到大神鼓，则各自代表着水流的澎湃缓急。铜锣亦因其制作不同而被区分为僧钵锣、抄锣和风锣，在音色上也有各自的表达：抄锣是海，风锣是风，而僧钵锣正是海底的原音“oｍ”，并在整部作品的结尾与细微宁静的磬共谱最后的弦音。人的身体在《听海之心》里，更像是乐器的一部分，看似没有声音的身体，在动静之间与乐器相配合，传递着另一种旋律。

        《听海之心》是一部可以用眼、身、鼻、舌、身、意共同聆听的创作，而这聆听者，包含了观众和表演者本身。所以《听海之心》多了一层生命内在探寻的契机于其中，它是一种分享，一种和观众之间的分享，分享生命、分享片刻、分享现在。

道艺合一：优人神鼓

优，是古老的“表演者”

优人，即表演的人

神，是人内心深层的宁静状态

优人神鼓，即“在自己的宁静中击鼓”

在自己的宁静中击鼓

        优人神鼓创立于 1988 年，优人神鼓在台北木栅老泉里一处原始山林中创立，由刘若瑀与黄志群带领着一群专精艺术表演的优人所组成的艺术团体。优人们每天在山上进行打拳、打坐、击鼓与太极导引的训练，在其中锻炼着耐力、体力与纯净的心灵。优人透过“静坐”的自我观照，在拥挤纷乱的世界中维持内心的宁静，优人相信这份宁静可以透过舞台上的表演与现场的观众，共同凝聚一个“活在当下”的片刻。

结合“道”与“艺”的表演艺术团体

        三十年来，剧团坚持走出一条结合“道—追寻生命根本的意义”与“艺—生活美学的实践”的表演艺术精神。曾受邀至欧美许多重要的国际艺术节演出，于1998年以《听海之心》被法国世界日报评为当年“法国亚维侬艺术节最佳节目”，以及2000年法国里昂舞蹈艺术节最受观众欢迎的节目，2003年8月，在德国柏林艺术节表演厅，也以《听海之心》感动了柏林人，被喻为“这个星期最让柏林人灵光乍现的表演节目”。无论在国际上或是自己的土地上，优人神鼓一本初心，希望透过鼓声带给世人力量与平静安详。

01.《崩》

这是一首具有净场的仪式、气势庞大的曲目，藉由一鼓作气的震撼鼓声可以在瞬间将观众散乱的心收摄回来。

02.《流水》

《流水》是表演者们以打坐的姿势在舞台上击鼓，经过了《崩》的巨大冲击，《流水》呈现出安静的力量。

03.《听海之心》

此曲目首度发展出优人神鼓独特的击鼓方式与舞蹈方法，从长锣锤发展出武术的动作，用身体动作与击鼓合而为一。

04.《冲岩》

表演者以弹跳动作，用45度倾斜的方式打鼓，迥异于传统的打法，这象征着海浪撞击岩石，是优人神鼓创新的打击法。

05.《海潮音》

海浪的冲击、繁复、翻腾的声音，收在大神鼓、大抄锣、僧钵锣这三个大乐器之内。观众在欣赏整出作品之后，内在将会升起宁静的感受。

（演出曲目以现场为准）