小说我曾看过，筱燕秋的悲剧能引起观者共鸣的基础在于，它有像我们每个人生活中都曾经历过的一部分，你渴望生命华彩的绽放，可生活偏不如你意，变故、竞争、消沉、蹉跎，最后只剩感慨唏嘘；面对转机，你在争取与放弃间徘徊，在欲望与伦理中挣扎，贪婪、嫉妒、纠结、不甘，最后不过一场镜花水月、竹篮打水。舞剧用肢体语言来表达这么复杂的情感真的非常不易，所幸王亚彬抓住青衣内心这条主线，用灵魂演绎，将青衣的压抑、落寞、不甘、以及痴迷在清冷的意象、空灵的舞姿中尽数呈现。

       舞剧一开场便奠定了一个凄凉的调子，相对昏暗的舞台，背景是散发着清辉的孤月，主角伴随缥缈的白雾独自舞动着水袖，目空一切，沉迷其中。接下来的一幕令人揪心，舞台上突然出现一群身穿素裙的人和主角发生了拉扯，主角身上的那层青衣被剥下，随着青衣逐渐淡出舞台，主人公内心的不甘也被展现的淋漓尽致。之后的段落，用当代舞聚焦表现了离开舞台淹没在琐碎日常的筱燕秋；学生春来的出现，让舞台难得呈现出一抹亮色，舞台灯光开始明亮起来，音乐开始欢快起来，青春而充满活力的肉体，让舞台呈现出强烈反差，让人看到筱燕秋内心重燃起的希望，也让人在风华正茂与繁花逝去的对比中唏嘘！舞剧最后一幕，当筱燕秋不能重返舞台，她穿上一袭“红衣”，仿佛重获新生，在飘落的雪花中，她耗尽生命舞蹈，近乎疯狂近乎决绝。那渴望绽放的生命，以及梦想落空的痛苦，内心的不甘全被淋漓尽致的展现。红白相称的舞衣映衬出一场用血染就的追月梦。长长的水袖如流云般挥舞，美丽而悲怆！

       筱燕秋的悲剧在于她没有分清戏里戏外，没有抽离舞台人生，她将自己的所有热情都一厢情愿奉献于舞台，如同那奔月的嫦娥不计后果，却在真实的生活中迷失了自己，找不到归依。正如编导王亚彬所讲的，此次创作探讨的核心是“生命该如何寄托”。“嫦娥已追明月去，徒留明月照影人。”舞台上的青衣已经灰飞烟灭，而生活中的青衣们面对选择又将何去何从呢。